https://tircomatute.com Tirco Matute Mon, 12 Feb 2024 20:06:59 +0000 https://tircomatute.com en https://tircomatute.com/novedades Mon, 12 Feb 2024 20:06:59 +0000 Tirco Matute https://tircomatute.com/novedades 11.11.2025 — 27.02.202628° Premio KLEMM 2025Fundación Federico Jorge KlemmBuenos Aires, Argentina 25.09.2025 — 11.10.2025Sol de nocheCuraduría: Mariano MayerFundación CazadoresBuenos Aires, Argentina 12.06.2024 — 15.04.2025En el principio fue la magiaCuraduría: Francisco MedailCCK — Centro Cultural KirchnerBuenos Aires, Argentina 07.12.2024 — 23.02.2025Un lento venir viniendo. Capítulo III. Colección OxenfordCuraduría: Mariano MayerFundação IberêPorto Alegre, Brasil 15.11.2024 — 15.03.202577° Salón Nacional de RosarioMuseo de Arte Contemporaneo de Rosario - MACRORosario, Sante Fé, Argentina 27.04.2024 — 26.06.2024LatinoargentinaCuraduría: Rodrigo AlonsoPROA21Buenos Aires, Argentina 29.08.2023 — 18.02.2024 Premio Fundación FortabatColección de Arte Amalia Lacroze de FortabatBuenos Aires, Argentina 22.10.2023 — 09.12.2023 Premio Argentino a las Artes Visuales Fundación OSDE Buenos Aires, Argentina 12.10.2023 — 01.122023Falso paso en falso Casa Proyecto Galería Buenos Aires, 2023 21.09.2023 — 19.11.2023Salón Nacional de Artes Visuales 2023 Centro Cultural Borges Buenos Aires, Argentina 06.11.2022 — 11.12.2022 Extraños efectos deformables SMOL - Cámara de proyectos Buenos Aires, Argentina 14.07.2022 — 20.09.2022 Principios de rotación Talenta Galería Buenos Aires, Argentina https://tircomatute.com/proyectos-2025-2015 Fri, 09 Feb 2024 15:48:00 +0000 Tirco Matute https://tircomatute.com/proyectos-2025-2015 [2025] Sol de noche [2024] Iván [2023] Falso paso en falso [2023] Definición simbólica [2023] Zapping [2023] S/T (TimeCamp) [2022] La postergación infinita [2022] Extraños efectos deformables [2021] S/T [2019] La palabra del mundo&nbsp; [2018] El espíritu es una cosa que piensa [2018] La forma etérea [2018] Blisters [2018] Inoculación [2017] El aire maldito [2017] Desantropomorfización [2017] Detalle improbable [2017] Fracción [2016] S/T (o la demostración de la existencia de Dios) [2016] Vórtices (estudio) [2015] Indeterminado [2015] Modelo de contención de un vacío https://tircomatute.com/falso-paso-en-falso-txt-1 Wed, 07 Feb 2024 20:28:28 +0000 Tirco Matute https://tircomatute.com/falso-paso-en-falso-txt-1 &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; ︎ Un bastón de acero de 4 metros de longitud recibe al espectador en lo que parecería ser una casa de dos ambientes iluminada como las salas de una galería de arte. En este juego de roles e intenciones superpuestas el artista Tirco Matute no es inocente de cada decisión tomada para la muestra que ha titulado Falso paso en falso, inaugurada en la galería Casa Proyecto de Buenos Aires, Argentina. El objeto de acero, de materialidad fría, es conocido para cualquier visitante de la muestra como un pasamanos de esos que abundan en los lugares que transitamos dentro de la urbe y que en este caso lleva inscripto un texto en sistema braille que supuestamente enunciaría la frase: “Qué nos ha traído Dios”, siendo una de las tantas traducciones posibles al castellano del inglés antiguo (“What hath God wrought?”); y que fue el idioma que dió origen a la primera frase enviada desde un telégrafo en código morse desde Washington hasta Baltimore, atravesando de oeste a este todo el país norteamericano el 24 de mayo de 1844.&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; La sala, dividida al medio por el objeto, presenta una serie de piezas a modo de ensayo fotográfico conceptual para el estudio de la luz y los fenómenos de representatividad que involucran a las imágenes junto a una panoplia de signos visuales que suelen acompañarlas; ya sea: su dispositivo, su contexto o su enunciación. Estos códigos aprehendidos se desclasifican y resignifican a través de los objetos que albergan estas fotografías, a su vez&nbsp; incorporadas de forma tal de ser parte intrínseca de la misma pieza y no un marco que las delimita. Volviendo al código morse y el braille, ambos sistemas y diseños binarios para la lectoescritura, aparentaría que la ecuación fondo y figura se diluye en estas obras colgadas a la pared, donde la imagen no permite una limitación en tanto soporte y estructura, sino como ensamble y conjunto de una totalidad y/o unidad de metáfora y retórica. &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; El sonido de un televisor que simularía que alguien ha dejado encendido resuena desde la segunda sala, oscura y un poco más sofocante, las paredes de ésta enmarcan el registro totalmente a oscuras de ella misma y que el artista ha instalado a modo de site specific (La mente critica (no-crítica)), decidiendo girar la representación fotográfica de la sala de su propio eje y en la que aparecen como fantasmas las siluetas de los vértices del espacio y de los elementos que la componen; como su ventana y la puerta de ingreso. Este gran fondo es el soporte material, que al mismo tiempo siguiendo la linealidad de una de las paredes de la sala de ese otro espacio virtual representado, exhibe una serie de dibujos textuales impresos a chorro de tinta sobre servilletas de papel absorbente con distintas tramas y motivos que sugieren simular una poesía concreta con frases que refieren a las distintas lecturas y concepciones que se le puede atribuir a las imágenes y a su condición de representación del mundo cotidiano, con la fortaleza de sus enunciados y la fragilidad de su soporte. Sin embargo la poesía concreta diseñaba de forma específica cada interludio, vacío o descanso que requerían sus prosas, esa decisión, aquí, parecería estar resignada al diseño manufacturado e industrializado por las distintas marcas que producen rollos de papel de cocina, generando un diálogo entre lo aleatorio y arbitrario, al mismo tiempo que notamos el control de la situación en la realización de estas piezas para que el dibujo textual encaje con la mayor precisión posible entre el gofrado del papel. &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; Podría pensarse que hay un suerte de post verdad en la lectura final de la instalación, como un juego semántico en la estratégia que se emplea en la ejecución de la práctica neurolingüística, pero señalado desde la versión de su pseudo-ciencia: la programación neurolingüística. Habitar un espacio cotidiano devenido un otro lugar, correr de sus ejes la centralidad del señalamiento a enunciar, disfrazar las paredes con la sombra de sus mismos pliegues y recrear el abismo como un resplandor del final de los tiempos. .REF&nbsp;︎ https://tircomatute.com/falso-paso-en-falso-ref Wed, 07 Feb 2024 20:28:13 +0000 Tirco Matute https://tircomatute.com/falso-paso-en-falso-ref &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;&nbsp;︎ Un bastón de acero de 4 metros de longitud recibe al espectador en lo que parecería ser una casa de dos ambientes iluminada como las salas de una galería de arte. En este juego de roles e intenciones superpuestas el artista Tirco Matute no es inocente de cada decisión tomada para la muestra que ha titulado Falso paso en falso, inaugurada en la galería Casa Proyecto de Buenos Aires, Argentina. El objeto de acero, de materialidad fría, es conocido para cualquier visitante de la muestra como un pasamanos de esos que abundan en los lugares que transitamos dentro de la urbe y que en este caso lleva inscripto un texto en sistema braille que supuestamente enunciaría la frase: “Qué nos ha traído Dios”, siendo una de las tantas traducciones posibles al castellano del inglés antiguo (“What hath God wrought?”); y que fue el idioma que dió origen a la primera frase enviada desde un telégrafo en código morse desde Washington hasta Baltimore, atravesando de oeste a este todo el país norteamericano el 24 de mayo de 1844.&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; La sala, dividida al medio por el objeto, presenta una serie de piezas a modo de ensayo fotográfico conceptual para el estudio de la luz y los fenómenos de representatividad que involucran a las imágenes junto a una panoplia de signos visuales que suelen acompañarlas; ya sea: su dispositivo, su contexto o su enunciación. Estos códigos aprehendidos se desclasifican y resignifican a través de los objetos que albergan estas fotografías, a su vez&nbsp; incorporadas de forma tal de ser parte intrínseca de la misma pieza y no un marco que las delimita. Volviendo al código morse y el braille, ambos sistemas y diseños binarios para la lectoescritura, aparentaría que la ecuación fondo y figura se diluye en estas obras colgadas a la pared, donde la imagen no permite una limitación en tanto soporte y estructura, sino como ensamble y conjunto de una totalidad y/o unidad de metáfora y retórica. &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; El sonido de un televisor que simularía que alguien ha dejado encendido resuena desde la segunda sala, oscura y un poco más sofocante, las paredes de ésta enmarcan el registro totalmente a oscuras de ella misma y que el artista ha instalado a modo de site specific (La mente critica (no-crítica)), decidiendo girar la representación fotográfica de la sala de su propio eje y en la que aparecen como fantasmas las siluetas de los vértices del espacio y de los elementos que la componen; como su ventana y la puerta de ingreso. Este gran fondo es el soporte material, que al mismo tiempo siguiendo la linealidad de una de las paredes de la sala de ese otro espacio virtual representado, exhibe una serie de dibujos textuales impresos a chorro de tinta sobre servilletas de papel absorbente con distintas tramas y motivos que sugieren simular una poesía concreta con frases que refieren a las distintas lecturas y concepciones que se le puede atribuir a las imágenes y a su condición de representación del mundo cotidiano, con la fortaleza de sus enunciados y la fragilidad de su soporte. Sin embargo la poesía concreta diseñaba de forma específica cada interludio, vacío o descanso que requerían sus prosas, esa decisión, aquí, parecería estar resignada al diseño manufacturado e industrializado por las distintas marcas que producen rollos de papel de cocina, generando un diálogo entre lo aleatorio y arbitrario, al mismo tiempo que notamos el control de la situación en la realización de estas piezas para que el dibujo textual encaje con la mayor precisión posible entre el gofrado del papel. &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; Podría pensarse que hay un suerte de post verdad en la lectura final de la instalación, como un juego semántico en la estratégia que se emplea en la ejecución de la práctica neurolingüística, pero señalado desde la versión de su pseudo-ciencia: la programación neurolingüística. Habitar un espacio cotidiano devenido un otro lugar, correr de sus ejes la centralidad del señalamiento a enunciar, disfrazar las paredes con la sombra de sus mismos pliegues y recrear el abismo como un resplandor del final de los tiempos. .REF ︎︎ <img width="2250" height="2812" width_o="2250" height_o="2812" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/d95ec6fc3085d6fdb1b0eddaee09b6f6434b9ec54dfe31df42cbe77ca5692860/FPXF-TircoMatute-CasaProyecto_Mesa-de-trabajo-1-copia-6.jpg" data-mid="204125317" border="0" data-scale="25" data-draggable alt="Flyer de la exhibici&oacute;n" data-caption="Flyer de la exhibición" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/d95ec6fc3085d6fdb1b0eddaee09b6f6434b9ec54dfe31df42cbe77ca5692860/FPXF-TircoMatute-CasaProyecto_Mesa-de-trabajo-1-copia-6.jpg" /> https://tircomatute.com/definicion-simbolica-txt-1 Thu, 08 Feb 2024 04:16:14 +0000 Tirco Matute https://tircomatute.com/definicion-simbolica-txt-1 &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;&nbsp;︎ Definición simbólica es una serie de dibujos textuales impresos a chorro de tinta sobre servilletas de papel absorbente con distintas tramas y motivos que simulan una poesía concreta con frases que refieren a las distintas lecturas y concepciones que se le pueden atribuir a las imágenes. &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; Sin embargo la poesía concreta diseñaba de forma específica cada interludio, vacío o descanso que requerían sus prosas, esa decisión, aquí, parecería estar resignada al diseño manufacturado e industrializado por las distintas marcas que producen rollos de papel de cocina, generando un diálogo entre lo aleatorio y arbitrario, al mismo tiempo que notamos el control de la situación en la realización de estas piezas para que el dibujo textual encaje con la mayor precisión posible entre el gofrado del papel. https://tircomatute.com/definicion-simbolica-ref Thu, 08 Feb 2024 04:15:57 +0000 Tirco Matute https://tircomatute.com/definicion-simbolica-ref &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; ︎ TimeCamp es el nombre del software que su principal característica es la automatización de los procesos relacionados con la gestión de proyectos y tareas mediante el uso del seguimiento automático del tiempo. Es por eso, que actualmente es el programa más usado por trabajadores independientes para rastrear y registrar el flujo de tiempo que este ha transcurrido ejecutando una tarea en particular realizada a través de su computadora con la finalidad de facturar el tiempo de trabajo exacto que se ha empleado. &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; Así, el artista con este proyecto se propone realizar un registro semi-inconsciente del tiempo que está sentado en su silla de trabajo junto a su computadora de escritorio en la que suele invertir constantemente tiempo en tareas de diseño que realiza para distintos clientes relacionados a la cultura, el arte y el diseño. Es por eso, que al dorso de cada imagen se puede leer: “Ruth Benzacar - Luciana Lamothe 3 '21’” o “Hache - Santiago García Sáenz 1 '13’’” identificando así el registro exacto como una nomenclatura a modo de archivo. &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; Empleando líquido revelador fotográfico C2 y papel blanco y negro fotosensible a la luz, Tirco Matute plasma en estos dibujos de sales de plata el roce de las ruedas de su silla de trabajo, señalando las nuevas condiciones y formas remotas del trabajo, los flujos y maneras de rastrear actualmente el tiempo y como el artista se las ingenia para hackear su tiempo de producción, además de la ineludible cita al trabajo del fotógrafo Bruno Dubner titulado El pasaje (2009); en donde desplegando papeles fotográficos en la vereda de la calle y derramando líquido revelador realiza impresiones del paso de los trabajadores transeúntes de la zona, huellas de las ruedas de las motos de los cadetes y los zapatos de suela de oficinistas de una época que pareció extinguirse y modificar el paisaje de una ciudad. .REF ︎︎ <img width="2513" height="1409" width_o="2513" height_o="1409" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/68d164a76344eacaa89dc8df59b1f8cdd88fa3365e4d34744226fe101f89ba2b/Captura-de-Pantalla-2023-07-28-a-las-19.51.49.png" data-mid="204148173" border="0" data-scale="39" data-draggable alt="Still del registro en video del proceso" data-caption="Still del registro en video del proceso" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/68d164a76344eacaa89dc8df59b1f8cdd88fa3365e4d34744226fe101f89ba2b/Captura-de-Pantalla-2023-07-28-a-las-19.51.49.png" /> https://tircomatute.com/st-timecamp-txt-1 Wed, 07 Feb 2024 16:20:07 +0000 Tirco Matute https://tircomatute.com/st-timecamp-txt-1 &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;&nbsp;︎ TimeCamp es el nombre del software caracterizado por realizar registros en los procesos relacionados con la gestión de proyectos y el cumplimiento de tareas mediante el seguimiento automatizado del tiempo de uso de una computadora y las acciones que realiza su usuario. En esta serie de obras, Tirco Matute se propone capturar un registro inconsciente del tiempo que está sentado en su silla de trabajo junto a la computadora de escritorio en la que suele invertir tiempo en tareas de diseño que realiza para distintos clientes relacionados a la cultura, el arte y el diseño, en los que utiliza el software como forma de contabilizar y presupuestar sus ingresos. Así, cada imagen es la impresión exacta del registro del roce de las ruedas de su silla durante el tiempo empleado en un proyecto para un cliente específico, en donde una vez que da por finalizado el tiempo de trabajo destinado a ese proyecto es identificado al dorso del papel fotográfico y archivado como un documento contable más que habita entre las cajas de negativos y pruebas de impresión en su taller. Al seleccionar materiales primarios utilizados en el revelado analógico fotográfico, Tirco Matute conscientemente cita al fotógrafo Bruno Dubner en su serie El pasaje, 2009, en la que el artista coloca papeles fotográficos y derrama líquido revelador en la vereda de la calle para capturar así la huella impresa del paso de los trabajadores transeúntes de la zona, el trazo de las ruedas de las motos de los cadetes y los zapatos de suela de oficinistas. Sin embargo, en este proyecto el tiempo de cada tarea varía y contempla un juego del reflejo inconsciente en el movimiento que su cuerpo realiza mientras trabaja. En este sentido, el artista hace un señalamiento a las condiciones y formas remotas de trabajo actual, así como también al uso sistemático y múltiple del empleo del tiempo en la contemporaneidad. .REF&nbsp;︎ https://tircomatute.com/st-timecamp-ref Wed, 07 Feb 2024 16:19:52 +0000 Tirco Matute https://tircomatute.com/st-timecamp-ref &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;&nbsp;︎ TimeCamp es el nombre del software caracterizado por realizar registros en los procesos relacionados con la gestión de proyectos y el cumplimiento de tareas mediante el seguimiento automatizado del tiempo de uso de una computadora y las acciones que realiza su usuario. En esta serie de obras, Tirco Matute se propone capturar un registro inconsciente del tiempo que está sentado en su silla de trabajo junto a la computadora de escritorio en la que suele invertir tiempo en tareas de diseño que realiza para distintos clientes relacionados a la cultura, el arte y el diseño, en los que utiliza el software como forma de contabilizar y presupuestar sus ingresos. Así, cada imagen es la impresión exacta del registro del roce de las ruedas de su silla durante el tiempo empleado en un proyecto para un cliente específico, en donde una vez que da por finalizado el tiempo de trabajo destinado a ese proyecto es identificado al dorso del papel fotográfico y archivado como un documento contable más que habita entre las cajas de negativos y pruebas de impresión en su taller. Al seleccionar materiales primarios utilizados en el revelado analógico fotográfico, Tirco Matute conscientemente cita al fotógrafo Bruno Dubner en su serie El pasaje, 2009, en la que el artista coloca papeles fotográficos y derrama líquido revelador en la vereda de la calle para capturar así la huella impresa del paso de los trabajadores transeúntes de la zona, el trazo de las ruedas de las motos de los cadetes y los zapatos de suela de oficinistas. Sin embargo, en este proyecto el tiempo de cada tarea varía y contempla un juego del reflejo inconsciente en el movimiento que su cuerpo realiza mientras trabaja. En este sentido, el artista hace un señalamiento a las condiciones y formas remotas de trabajo actual, así como también al uso sistemático y múltiple del empleo del tiempo en la contemporaneidad. .REF ︎︎ <img width="2513" height="1409" width_o="2513" height_o="1409" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/68d164a76344eacaa89dc8df59b1f8cdd88fa3365e4d34744226fe101f89ba2b/Captura-de-Pantalla-2023-07-28-a-las-19.51.49.png" data-mid="204100459" border="0" data-scale="39" data-draggable alt="Still del registro en video del proceso" data-caption="Still del registro en video del proceso" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/68d164a76344eacaa89dc8df59b1f8cdd88fa3365e4d34744226fe101f89ba2b/Captura-de-Pantalla-2023-07-28-a-las-19.51.49.png" /> https://tircomatute.com/la-postergacion-infinita-txt Thu, 08 Feb 2024 21:09:09 +0000 Tirco Matute https://tircomatute.com/la-postergacion-infinita-txt &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;&nbsp; ︎ Una moneda comúnmente es usada para el intercambio de bienes por el valor asignado a un tipo cambio, como objeto para demostrar mediante un experimento alguna teoría científica, o también es regularmente vista como elemento para la realización simple y espontánea de un juego para niñxs y así representar una serie de conceptos relacionados con la dualidad, el azar, el destino, la sorpresa, la magia y la fortuna. &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; Sin embargo, una moneda es un simple objeto minúsculo y circular, pero no por eso insignificante. En esta ocasión, una moneda es tirada al suelo registrando desde una cámara subjetiva su desplazamiento por el espacio de la Fundación Federico Jorge Klemm. Así, la trayectoria de la moneda lucha por finalizar su recorrido por un espiral imaginario que construye en forma de garabato, guiada por las fuerzas cetrípetas y de gravedad; dependiendo de la superficie y pese al empuje con la que es arrojada. &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; Un espiral es el origen y es el fin, es además un símbolo primitivo que fue representado en épocas tempranas, incluso antes de la invención de la rueda y se podría pensar que el acceso al centro equivale a la consagración, al igual que un laberinto; que en el video La postergación infinita aparece representado en una de las caras de la moneda de 2 pesos que fue emitida en 1999 por el Banco Central de la República Argentina como conmemoración de los 100 años del nacimiento del escritor Jorge Luis Borges. &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; Acá la acción registrada no busca transmitir ningún mensaje lineal, en cambio, genera una serie de pistas que intentan inquietar al espectador, repitiendo la misma acción sucesivamente como si se estuviera jugando con una suerte de azar. Sin embargo, un laberinto constituye una especie de trampa y la combinación del azar con elementos del orden, como los laberintos, desataría finalmente un verdadero caos, alegaría Borges. &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;&nbsp; Como la intensión de un niñx que imagina a un amigx invisible para jugar, acá la obra se abre a múltiples lecturas que el registro pueda suscitar, ya sea el tiempo cíclico, la ley de causalidad, el mundo como un sueño o idea y la construcción de verdades que han dejado de ser absolutas para convertirse en simples mitos, maravillas o posibles intuiciones que nos permitan imaginar futuros previsibles. .REF ︎︎︎&nbsp; https://tircomatute.com/la-postergacion-infinita-ref Thu, 08 Feb 2024 21:10:03 +0000 Tirco Matute https://tircomatute.com/la-postergacion-infinita-ref &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; ︎ Una moneda comúnmente es usada para el intercambio de bienes por el valor asignado a un tipo cambio, como objeto para demostrar mediante un experimento alguna teoría científica, o también es regularmente vista como elemento para la realización simple y espontánea de un juego para niñxs y así representar una serie de conceptos relacionados con la dualidad, el azar, el destino, la sorpresa, la magia y la fortuna.&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; Sin embargo, una moneda es un simple objeto minúsculo y circular, pero no por eso insignificante. En esta ocasión, una moneda es tirada al suelo registrando desde una cámara subjetiva su desplazamiento por el espacio de la Fundación Federico Jorge Klemm. Así, la trayectoria de la moneda lucha por finalizar su recorrido por un espiral imaginario que construye en forma de garabato, guiada por las fuerzas cetrípetas y de gravedad; dependiendo de la superficie y pese a la fuerza con la que es arrojada. &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; Un espiral es el origen y es el fin, es además un símbolo primitivo que fue representado en épocas tempranas, incluso antes de la invención de la rueda y se podría pensar que el acceso al centro equivale a la consagración, al igual que un laberinto; que en el video La postergación infinita aparece representado en una de las caras de la moneda de 2 pesos que fue emitida en 1999 por el Banco Central de la República Argentina como conmemoración de los 100 años del nacimiento del escritor Jorge Luis Borges.&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; Acá la acción registrada no busca transmitir ningún mensaje lineal, en cambio, genera una serie de pistas que intentan inquietar al espectador, repitiendo la misma acción sucesivamente como si se estuviera jugando con una suerte de azar. Sin embargo, un laberinto constituye una especie de trampa y la combinación del azar con elementos del orden, como los laberintos, desataría finalmente un verdadero caos, alegaría Borges. &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;&nbsp; Como la intensión de un niñx que imagina a un amigx invisible para jugar, acá la obra se abre a múltiples lecturas que el registro pueda suscitar, ya sea el tiempo cíclico, la ley de causalidad, el mundo como un sueño o idea y la construcción de verdades que han dejado de ser absolutas para convertirse en simples mitos, maravillas o posibles intuiciones que nos permitan imaginar futuros previsibles. .REF ︎︎︎︎︎︎ <img width="2481" height="3508" width_o="2481" height_o="3508" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/ce8bdc8dba2496ff22add97fc33e451f1e65ab3d39ea917278e6dcb3e050fd30/txt_Mesa-de-trabajo-1-copia-2.jpg" data-mid="204218598" border="0" data-scale="23" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/ce8bdc8dba2496ff22add97fc33e451f1e65ab3d39ea917278e6dcb3e050fd30/txt_Mesa-de-trabajo-1-copia-2.jpg" />